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Hoy, la que no seré escribe este llanto y dice que, que no quiere ser, que ahora no, que ha empezado a amar el verso que conoció tarde, que se le llena la boca de peces que pían en la garganta, que quiere aprender a cantar su canto, que ahora no, todavía no.

¡Hola, poetas! Es lunes, así que toca escribir. Aquí Escarpa, vuestro poeta de proximidad 🫶🏼 El pasado viernes ofrecí en #LdeLírica un taller sobre neuroestética, un tema muy interesante que explora las relaciones entre el cerebro y la experiencia estética. Hay una cosa muy clara: a nuestro cerebro le encanta la poesía. La memoria profunda y las redes emocionales se activan en presencia de versos, y una buena metáfora le obliga a crear nuevas conexiones sinápticas. La neuroestética sugiere que el placer de una metáfora aumenta cuando une dos campos que el cerebro normalmente no conecta, pero de forma que acaben encajando. Demasiado obvio (luna/plata) no genera chispa; demasiado disparatado (luna/factura) no llega a funcionar. Lo ideal es provocar una sorpresa en un primer momento que después se convierte en una relación inevitable (Lorca era experto en esto). Perfecto, pues... vamos a forzar esas conexiones a propósito. EJERCICIO: UNA TORMENTA DE JIRAFAS RUSAS 💚 Paso 1 — Escribe dos listas de 6 palabras cada una. La columna A, de tu mundo emocional o corporal (miedo, insomnio, una cicatriz, la mano de alguien...). La columna B, de un campo técnico y frío que no tenga nada que ver: anatomía cerebral, electricidad, cartografía, mecánica. Cuanto más lejanas, mejor. Paso 2 — Cruces forzados. Une al azar una palabra de A con una de B y obliga a que se toquen en una sola línea. No busques que "quede bonito": busca que el cerebro tenga que construir un puente. Genera unas 8–10 líneas así, rápido, sin censurarte. Paso 3 — Prueba de error de predicción. Lee cada línea en voz alta. Marca las que te produzcan un pequeño "clic" (esa sensación de "no lo esperaba, pero funciona"). Descarta las que sean planas o las que no acaben de quedar bien. Te quedarás con 3 o 4: son las que están activando algo. Paso 4 — Ritmo y cuerpo. Las redes que se activan no son solo semánticas; el cerebro también se engancha al patrón sonoro. Coge tus versos supervivientes y reescríbelos buscando un pulso regular (puedes contar sílabas o simplemente leer hasta que el verso "respire"). Añade una repetición —una palabra o estructura que vuelva a aparecer—, porque la anticipación cumplida también da placer.

La noche cae lenta sobre el río y en su rumor se duermen los reflejos; la sombra tiende velos ya más viejos sobre el latido oculto del vacío. Algo feroz me roza con su brío y arrastra antiguos sueños, ya perplejos; se quiebran, como vidrios entre espejos los ecos de un callado desvarío. Mas surge, en lo profundo, una luz breve, temblor de voz que al alma se le entrega y nombra lo que el tiempo no se atreve. Así la herida canta y no se niega, y en ese dolor, que arde y no se mueve, halla la forma exacta en que se pliega. Iñaki Hernán

Al hilo del tema plagio, que se habla estos días por aquí, quería preguntaros cómo gestionáis vosotros el tema de la propiedad intelectual de vuestros textos y poemas. ¿Registráis vuestros poemas antes de publicar en redes y foros? ¿Publicáis en digital o papel antes de compartir, para que conste la autoría? ¿ Lo hacéis en los registros presenciales, en internet? Cuando habéis registrado vuestro trabajo y posteriormente lo modificáis con nuevas correcciones, o en el caso de poemarios incluyendo nuevos poemas, ¿lo rectificáis y registráis de nuevo? ¿Cuánto riesgo se asume publicando sin haber registrado antes? Para los que ya habéis publicado, ¿solo publicáis en redes lo ya publicado en papel? ¡Gracias!