過去半年我把心思放在輔導創辦人
強化他們的品牌文化
因為我發現他們的事業體系成長到一定階段後
都會想要透過創辦人的聲量去擴散影響力
這群人年營收七八位數規模的創業者
商業模式雖然已經成熟,但想要品牌化
也很期待可以不只是買線下產品
而是在自己的品牌宇宙領域做教學
他們來找我多半是因為看到B 等生可以在短時間內
透過 Podcast 長內容的敘事衝到台灣的榜單前幾名
甚至 Skool 社群的黏著度也很高
而過去幾個月也確實幫幾位創辦人正式發售他們的社群
得到市場很好的迴響
我發現實測下來,最強大的創辦人都有共通點
應該算是一種人格特質
他們不會單純只是向客戶推廣自己的產品
他們做的事情看似跟商業無關
但卻為事業帶來龐大的潛在效益
這件事情叫做打造自己的「品牌世界」
也就是他們會打造自己清晰的語言系統
就像《魔戒》的作者會真正為精靈打造精靈語
這個概念在歐美的行銷世界玩得非常有創意,叫做 World Building
但我觀察在臺灣多數人以為 World Building 只是美學
跟商業無關,但正因為你打造的不是一個讓人消費的品牌
而是一個「讓人產生歸屬感的世界」
客戶才會從購買產品,變成認同身份,最後選擇留下
而當他們選擇因為這個身份認同而留下
就代表他是被你的文化給吸引
自然而然,你的產品 Lifetime Value(客戶終身價值)也會提高
這也是 2024 年讓我能夠贏下 SKOOL Games 的關鍵
我發現能夠有這個成果,是因為我很著迷於研究電影
我喜歡了解導演怎麼講故事、編劇怎麼寫腳本
甚至攝影師如何構圖、配樂師如何下音樂
總結來說,就是我怎麼被一個好的故事給吸引的
我發現強大的導演都是叛逆的,他們會反著市場邏輯走
像是《沙丘》這部經典的 Sci-Fi 科幻電影是最好的例子
多數好萊塢的科幻電影會用奇裝異服
過度的剪輯特效以及誇張的飽和度去增加劇情的豐富度
但對於《沙丘》的導演Denis Villeneuve來說
這一切都只是雜訊。
他反而堅持在配樂與視覺上用拍紀錄片的視角
用最真實的音樂去記錄
而且畫面飽和度也非常低
用大量的實景拍攝,而不是 CGI 的綠幕
讓觀眾可以清楚感受到角色所處的世界
這個叛逆態度我也應用於我自己的社群
多數人在我的產業內在走線上
但我卻專注在線下 (創Skool 到現在就辦了二十幾場線下活動)
多數人在走碎片化的短內容
但我卻堅持週更 Podcast 長內容
這種 30 分鐘的長內容,讓我有足夠時間去定義這些語言
像是「數位文藝復興」、「OMA」、「新世代博學者」
多數人認為講自己個人故事很浪費時間
沒有轉化效益,但我反而選擇先讓市場認識我是誰
才去分享我的方案跟產品
當我反著市場做,反而變成最容易被關注的那一隻黑馬
2025 的 Q3 之後我決定把這套方法收整成一套系統
也沒有想到第一次公開這套方法論是在峇里島國際舞台
全亞洲最大的 AI 商業高峰會三千多人的全英文演講
我把這原本是付費的內容
直接拆成三個可行動的策略👇🏽 用(這部影片)進行拆解
(PS.這只是第一集|之後還會有同一個系列續集)