今年二月因緣際會下 我因為創作結識了一個年輕的女性CEO！ 她在二月多的時候就和我分享他們公司打算進行一個關於創作者旅行提案的比賽✈️ 而現在這個計劃正式上線了— [ 創作者招募計劃 ] 如果你一直想開始創作但還在等一個理由— 那這次，可能就是你的起點。 [ Linkverse 2026 Travel Plan ] 不是一般的比賽這是一個給創作者的機會：用「旅行」當載體說一個關於你的人生故事。 把你想像中的體驗轉化為改變市場的產品 你是創作者，同時也是商業夥伴。 ---而他們提供--- [ 產品化支援 ] 你專心設計你心目中最完美的「夢想行程」，或許市面上沒有這樣的行程，也許是還沒被發現、也許不是大眾口味，但你覺得他值得被這個世界發現！ [ 開發資金挹注 ] 只要入選並完成合作簽約、就能獲得投資人提供的開發與啟動資金 不用自己燒錢買機票訂飯店，讓你設計的夢幻行程，真的實現！ [ 銷售利潤分成 ] 這不是一次性的合作，而是一但成功被看上，就能持續銷售的產品開發，你的行程只要能成功賣出，就能持續獲得銷售分潤，把專業與經驗，轉化為可累積的被動收入，一起共享開發成果，也共享未來成長。 只要大家符合以下條件都可以參加： 🪐你是Planner (規劃者)： 對於某個國家或區域特別熟悉，能挖掘在地文化、秘境或特殊體驗，而不只是大眾景點的堆疊。能夠有條理的規劃出具體的行程節奏，突顯當地的特色並能有效打動對深度旅遊有興趣的族群。 🪐你是Storyteller (敘事者)： 對某個旅遊主題有深厚的知識儲備，能賦予行程情感與故事性。有經營自媒體的經驗，善於面對群眾分享旅遊行程與心得，具有感動人心的領袖魅力並了解如何跟喜歡你的粉絲族群互動。 🪧評選流程： Step.1 05/05 前完成報名資料上傳。 Step.2 05/08 公布書審通過名單： 由旅遊、行銷專家評估專業度與可行性。 Step.3 05/15 提案簡報會： 入選者現場說明，親自跟投資人面對面，展現溝通魅力。 Step.4 簽約上架： 正式成為簽約夥伴，產品進入市場。 💡詳細資訊參考官網：聯宇國際旅遊 看完資訊你們會參加嗎？底下留言分享☁️

很多創作者在追求「電影感」時，都會覺得缺少了些什麼 這篇文章是要整理一套「最低成本、最低門檻，卻一定有效」的電影美感養成路徑 它不是最高級的拍攝方法，它是一個 MVP（最小可行性） 一、先打破迷思：電影感不是設備問題 多數人對電影感的第一個誤會是——「我需要更好的設備跟鏡頭」 但，電影感畫面之所以成立 不是因為鏡頭很貴、器材很 fancy，而是因為畫面裡「有沒有帶出---」。 二、《訴說資訊》：電影的核心不是畫面，是「資訊」 在電影裡，畫面、顏色、聲音、構圖，其實都不是主角。 它們全部都在服務同一件事：劇本。 也就是——故事、資訊、情緒、你想訴說的內容。 一個電影畫面之所以有力量，並不是因為它好看，而是因為它承載了資訊跟情緒： - 角色正在經歷什麼 - 當下的情緒是什麼 - 這個畫面在故事中的位置是什麼 - 每顆鏡頭其實都在推動著故事的連貫性跟進程 如果你拍的畫面只是「生活紀錄」，那它就只會停留在紀錄 但當你開始有意識的進行「訴說一件事」，畫面自然就會開始往電影感靠攏 三、《質感・色調》：色彩可以為劇情服務 每一部電影，幾乎都有一個清楚的主色調 不是因為導演喜歡那個顏色，而是因為那個顏色適合這個故事、主題 色調的本質不是好不好看，而是： - 這部電影給人的冷暖感覺 - 是壓抑的、自由的，還是浪漫的 - 觀眾應該被帶到哪一種情緒狀態 對創作者來說，最小可行的做法不是去鑽研調色 而是先尋找一個答案： 「有沒有一種電影色調，是你一直都很想拍出來的？」 先找到，再模仿，最後才是建立 四、《光線》：光不單單是為了照明，是服務場景、角色 光線在電影裡，從來不只是為了看清楚人 它是在告訴觀眾：這個角色現在是誰？他給人的感覺是什麼？ 不同的光線角度，會直接改變畫面的情緒與權力關係。 而這正是電影感成立的關鍵之一 ✅Bonus：室內拍攝的最大優勢 相較於室外，室內最大的好處只有一個：👉 光源可控 如果你有一個固定拍攝的空間，完全可以把光線配置「定型化」，一次設定好 之後反覆使用，大幅降低時間與心力成本 電影感，從來不等於複雜 五、建立自己的電影庫：美感是累積 最後一個 MVP 步驟，其實很簡單： 建立一個屬於你的電影庫。 挑選你真正喜歡、符合你審美的電影 觀察它們的色調、光線、節奏，再把這些感覺 慢慢帶回到你自己的鏡頭當中 調色與拍攝技巧，確實需要時間鑽研 但在最小可行的階段，你完全可以借助現成的風格檔、濾鏡，先建立一致性 以上🌟 最小可行，而不是一步到位 以上這些內容，來自三年電影系學習後的整理 它們不是最專業、也不是最完整的做法 但可能是適用最多創作者的一個做法 因為每個創作者 都在訴說著各種不同 獨屬於自己的「故事」 而每一個品牌、每一種風格、每一條創作路線一樣—— 都需要先走過「最小可行性」的階段 電影美感不是一蹴可幾，但它可以養成 以下附上「可控」六大光源的一些小筆記 可以試用在自己的身上！👍 ----------------------------------------- 也絕對歡迎跟我分享你們拍出來，有感覺的那些畫面(minions🍌！！！）

嗨大家好久不見 我是Clara! 如果你是第一次聽我的故事 歡迎你 如果你已經不陌生 也謝謝你再聽我分享一次。 故事的開始從2025的1月開始因為「不夠自律就是不夠想要的」那隻reels認識了B等生 （當時甚至不知道AC是誰？) 印象很深刻的是這句話一直在我腦中迴盪！ 後來2025/3月我剛好經歷了人生最低潮的時期 [ 被前公司資遣了 ] 諷刺的是我是公司前二名的業務！ 突然間成了「沒工作、沒身份、沒背景、沒有金湯匙、沒有老公養」的普通女凡人 只靠著申請政府的失業補助 一個月大概$20000左右可以活 再加上所剩不多的老本 不過被資遣的那天 我沒有任何難過的感覺 反而約另一個要離職的同事去慶祝、喝下午茶！ 此時此刻的我只想為自己的人生瘋狂的努力一次 心想著：「這就是最好的安排吧」因為從2024年底我就知道我的目標是「數位遊牧」 2025/3月初的時候我曾經買過XX6天陪跑&DWA 但後來很快的發現那不是我要的...... 於是我加入了BMFIA這個大家庭！ 認識了我的第一個貴人AC 接著 又認識了第二個貴人JAY 我看著這兩個瘋子認真的提供我認為必須「付費」的免費價值 在每次的直播完我也寫了滿滿的筆記 2025/5月我正式加入RAISE&RISE！ 當時的我只有一個想法：「我不想再回到職場了」 沒錯！僅憑著這個信念 我All IN了！ 2025/6月參加了第一屆 [ OMA GAME ] 也在那場比賽中成為了OMA GAME初代贏家 獲得了30000台幣的獎金！ 接著也創造了聯盟行銷的分潤4000美金（台幣大概120000) 接著7月我有了新的身份：開了自己的社群 成為了群長！ 也幸運的變現了6000美金（台幣大概180000) 8月-9月我也順利的變現(3998美金) 但10月後我身體突然又出現一些狀況 （因為我本身是SMAS患者) 就一直這樣休息到了12月中下旬。 導致我不得不休息 也進入了人生的大低潮！ 在那段低潮我暫停了很多事情 也讓我知道「健康」永遠是第一順位～ 不過我並沒有被打敗 而是學著與低潮共存，也更有意識地調整生活。 我知道我沒有要放棄，也絕不低頭。 這段時間我釐清了一些很重要的行動寶典 1.跟著對的人往前走很重要 謝謝 @Adam Chamberlayn @Jay Chang 的出現及協助！ 2.一群人一起走可以走更遠 謝謝R群的每個夥伴（要感謝的人真的太多了） 也謝謝當初的自己參加了OMA GAMES挑戰！ 我才有機會從一個nobody變成一個創作者、甚是創業家。 3.一次專心做好一件事情 分心會讓你什麼都做不，那不如專注地做好眼前的事情。 4.讓自己成為有價值的人 價值的交換是這個世界的底層邏輯，如果今天你可以無限提供價值也代表你擁有無限的潛能。 5.活出你自己的獨特角色 Naval說過：成為你自己是別人唯一贏不了你的事情！ (非常推薦大家都去看 [ 納瓦爾寶典 ] ) 期待OMA GAMES的重啟 也期待大家一起參與這場盛會，變成自己的獨特角色。 其他故事在這 🔜從被資遣的低谷走向R群的英雄旅程 (ft. OMA GAME初代贏家) 🔜社恐I人超討厭迎新卻參加了40幾個人的Mastermind 🔜從6天陪跑&DWA到BMAFIA再到RAISE&RISE的MASTERMIND

今天應該很多人都看了 Alex Honnold 爬 101 的影片 說實話，他在牆面上移動 甚至放手垂掛時 微懼高的我腦袋還想出： 他突然變身Spider-Man 黏在玻璃上或突然會飛之類的畫面 但也基於對這個敢爬101的人充滿好奇 結束後開始看各種他的報導文章資料等等 而在這之前 我一直以為他是那種 天生為了熱愛刺激而活的極限冒險家 但看完後發現 我對「冒險」這件事的理解，有新的開關被打開 不論是2017年的酋長岩還是今天的101 每一個路線、每一個支點 都在他在真正徒手爬上去之前 早就在腦中和實際掛繩練習時練到最低風險 「我不喜歡冒險，我喜歡透過準備來消除風險」 這是Alex Honnold 的名言 他不是衝動的人 相反地，他冷靜到近乎理性 ————————————————————————— 我也在了解他的故事後想到過去我問過自己 ：我的創作遲遲沒有行動的原因是什麼？ 我發現是「因為我擔心沒做好，所以我只想呈現完美的自己，而我在過程中其實拖延了最佳時機」 於是我也總結了那些 已經實現自我挑戰背後的三點（缺一不可） 1.｜清晰的評估 評估是為了不要浪費過多的時間在已知不可行的事情上，所以才需要「計畫」 2.｜長期的準備 其實就是「試錯行動」 還記得前兩天收到一句打醒我的話 ：現在的你，就是不斷地去試出最好的你的版本 3｜.願意承擔後果的行動 這是我發現很多人會忽略的區塊（包括我自己）， 而我也在這半年修改中發現 如果沒有養出「為這件事負責任和承擔後果的態度 你很難會有具體準確的行動」 挑戰冒險，從來不是只把自己丟進未知 而是在理解未知之後，仍然選擇前進 並只專注一個核心目標 不管是攀岩、創作、創業 甚至是小到生活本身都是 那三件事 大家都可以應用在自己最小想改變的事情上看看🫶🏻 （有完成都歡迎來這樓打卡 年底再回來看）

- 哈囉大家~ 這次想分享的不是什麼成功經驗，也不是想炫耀我有多棒棒。 老實說，我現在也還在路上。 - 一開始創作的時候，我拍的是 B-roll、生活美學、生活型態。 很喜歡那種偏暗、偏灰、有質感的畫面，也很常拍社群、R 群裡面的樣子。 那時候是真的覺得好看，也是真的投入。 但拍久了之後，有人跟我說了一句話：「好看是好看，但感覺不像你。」 那句話其實直接戳到我心裡，我開始停下來問自己幾個問題 1.我是真的喜歡這樣嗎？ 2.我是想讓作品變成我，還是我想變成它？ 3.我在這段創作裡，到底在追求什麼？ 所以我暫停了一段時間... - 後來我發現一件事：我其實一直都很喜歡影像。 有些時候，言語沒有辦法完整表達我想說的東西， 反而是畫面、影像，才能更真實的傳達我眼中的情感與世界觀。 AI 影音出現之後，我第一次覺得——我不是在「偷懶」，而是在找到一個更適合我思考與創作的媒介。 10 月我做了一個 30 天日更挑戰。那時候還在當兵，有工作、家教，甚至還有出門玩。 每天回到家大概只剩兩三個小時，錄音、錄影、寫腳本、生成畫面、合成、剪輯、上架， 每天就是這樣過。 - 那段時間我學到的不止剪輯跟 AI，還有：「時間其實是可控的」 只要你願意把時間交給你在乎的事情，它一定會回饋你。 但老實說，30 天結束之後，我沒有因此更確定我的定位。 反而更迷茫、更不知所措。 到現在，我也還在調整我自己、跟自己對齊。 這個過程很痛苦。但我也慢慢承認一件事： 「如果你想做不一樣的事，就不可能走一條舒服的路。 痛苦不是因為我特別，而是這條路本來就有成本。」 - 我不想跟多數人一樣，也不想活在既定體制裡。 我想改變、想跳脫、想走出一條不一樣的路。 既然我選了這個結果，那過程中的不舒服、困境、內耗與負面情緒， 就是我必須承受與學習轉化的東西。 - 我也必須很誠實地說一句： 「漂亮話誰都會說，但能不能做到是另一回事。我自己也沒有完全做到。」 - 12 月 1 號退伍到現在，沒有工作，時間理論上變多了。 我卻常常給自己很多理由跟藉口。 覺得自己在上課、在學習、在更新內容，每天花幾個小時， 就已經很努力、很棒、可以放鬆一下了.... (有夠蠢的想法對吧) - 但現實其實不是這樣。我沒有很多時間可以揮霍，沒有很多錢，也沒有家裡的後援。 身邊更多的是質疑與反對的聲音： / 你讀材料系，為什麼不去科技業？ / 為什麼要做一條看不到未來的路？ - 我最後選擇拒絕同時跑好幾條賽道，選擇專注一件事。 但我也第一次真正體會到，「專注」不是一句話，而是一種每天都會痛的狀態。 這段時間真的很掙扎，甚至有一度快撐不下去 (很感謝mimo老哥這段時間的鞭策與鼓勵)。 但走到現在，我反而更確定一件事： 「不論 AI 影音這條路短期結果好或壞，我都不會放棄。」 方向這件事，我不會再動搖... 因為我相信，努力跟結果是會有回報，只是時間點不一定是現在。 - 最後想留一句話給正在看的人： 「你做的選擇，只有你自己知道你在做什麼。旁人只會用他們的角度評斷你。如果你連自己那一關都過不去，其實也不用太在意別人怎麼看你了。」 最後我把前段時間的狀態弄成了一首歌，不專業，也是靠AI來完成， 歡迎大家在底下留言各種心得與想法， 這條路不好走，但一定會越走越強！