De passage à Brest, j'ai parcouru les sculptures de Philippe Geluck presente en extérieur dans la ville jusqu'au 05/10/26 déjà vues rondes et humoristiques, comme lors de l'événement de Bordeaux il y a quelques années. Son Chat est né en 1983 dans les pages du journal belge Le Soir. Un simple dessin d'humour noir, une case, un trait. Puis, en 1988, tout bascule. Geluck décide de faire exister son Chat dans l'espace, en volume. Il s'associe à un ami sculpteur pour donner corps à ce qui n'était jusque-là que ligne et encre. Des années plus tard, vingt Chats en bronze, chacun pesant une tonne, envahissent les Champs-Élysées à Paris un exploit qu'aucun autre auteur de bande dessinée n'avait accompli avant lui. Ce qui me plaît dans cette histoire, ce n'est pas tant la prouesse technique que le geste : celui d'un dessinateur qui ose sortir de son médium d'origine sans jamais trahir son univers. L'humour du Chat reste intact, qu'il soit tracé au feutre ou coulé dans le bronze. C'est une belle leçon pour nous, sculpteurs, dessinateurs, graphistes : nos idées ne sont pas prisonnières d'une seule technique. Elles cherchent juste la matière qui leur correspond, à un moment donné.

Bonjour Danielle, j’ai adoré utiliser le couteau dans le modelage de la terre. Voir photos ci-dessous. Une des premières fois où je suis +/- satisfaite de l’expression d’un visage féminin et du lustre qu’on obtient. Encore beaucoup de travail … Un simple petit bloc m’a inspirée sur 3 faces (et j’y ai consacré très peu de temps. Hâte d’en discuter ce samedi. À demain. Nadine

Merci Danielle pour cet échange. C’est stimulant, il m’a donné envie d’aller plus loin dans mon approche de la sculpture avec confiance et créativité. Très sympa aussi d’avoir rencontré d’autres membres. A la semaine prochaine.

🤝 L'élan collectif, moteur de création Avancer ensemble, au même rythme, ça crée quelque chose de puissant. Blandine l'a parfaitement résumé : le groupe, c'est du carburant créatif 🎙️ La voix comme outil de guidage À distance, impossible de montrer du doigt - alors on montre avec les mots. Michel a découvert une façon de créer totalement nouvelle, vécue comme profondément immersive. 🖐️ L'appropriation malgré les traces Même consigne, même modèle… et pourtant 4 œuvres uniques. Chaque personne y laisse son empreinte, presque sans le vouloir. L'originalité s'invite toujours, même dans les pas des grands artistes. 💡 Bonus - une idée à creuser : l'atelier intergénérationnel Et si on sculptait en famille ? Merci Aby ! L'idée : un duo enfant/adulte (parents, grands-parents) autour des fables de La Fontaine. L'enfant modèle une partie du corps de l'animal, l'adulte construit le corps entier. Création, transmission, valeurs… tout y est. 🐸 P.S. Et vous qui lisez en silence… on adorerait vous lire aussi 😊🤍

Première sculpture sous l'œil bienveillant de Danielle.