@Soso Soso Franchement pour 24h de travail dont 8h passées au boulot, c'est une belle performance. Le concept est solide, l'univers dark fantasy est cohérent et l'ambition est clairement là. Quelques points pour aller encore plus loin : La composition d'image c'est le point numéro 1 à travailler. On sent que les plans ont été générés sans référence cinématographique de base. Va piocher sur Flick.ai ou dans des films de référence du genre et donne ces compositions à ton générateur avant de lancer. La différence sera immédiate. Pour la lumière, sois précis sur la source dans chaque prompt. D'où vient la lumière, quelle couleur, quelle intensité. C'est ce qui donne du drame et de la profondeur à un plan. Pour casser la texture trop IA, précise des imperfections naturelles dans tes prompts. Grain pellicule 35mm, légère asymétrie, imperfections du visage. L'IA a tendance à tout rendre trop parfait, c'est exactement ce qu'il faut éviter. Un tips que je suis en train de creuser et que je partagerai prochainement : au lieu de générer tes images de référence via GPT Image ou Nano Banana, génère d'abord une scène vidéo en qualité basse sur Seedance ou sora pour économiser des crédits. Les générateurs vidéo ont été entraînés sur des millions d'heures de footage réel, ils pensent naturellement en termes de plans de cinéma. Tu choisis le frame qui te plaît, tu le donnes à GPT Image en lui demandant de recréer la même scène en qualité supérieure, et tu obtiens une base image cinématographique solide pour animer ensuite. La créativité est là. C'est la maîtrise technique qui va faire passer ton travail au niveau supérieur. Continue.

Bienvenue @Saimon Sey ! Être amateur de cinéma c'est un avantage de taille ici. Avoir de bonnes références cinématographiques c'est ce qui fait vraiment la différence sur la composition d'image, le choix des plans, la créativité dans l'écriture des scripts. Les meilleurs prompts ne viennent pas de la technique, ils viennent d'une culture visuelle solide. T'es au bon endroit.

Félicitations Noa ! Pour un premier script à la fin du Module I, c'est du très haut niveau. Oublie complètement le manque de bases en informatique : pour ce qu'on fait, ce n'est pas nécessaire. L'IA demande avant tout de l'imagination, de la vision et un sens de la mise en scène. Et ça, tu l'as. Ce qui est excellent : Le fait de ne jamais dévoiler la voiture en entier est une idée géniale. Faire du son brut du moteur le seul vrai révélateur à la fin, c'est ultra-pro. La direction artistique : L'ambiance Drive / GTA V avec les textures de béton, d'huile et de carbone pose immédiatement une vraie identité visuelle. Pour la suite du workflow : Tu verras dans le prochain module comment bien mettre en scène ton teaser, avec de belles compositions d'images et tous les termes cinématographiques nécessaires pour créer les meilleurs plans. Retiens déjà une chose pour ton animation : Seedance 2.0 sera ton meilleur choix. C'est l'outil parfait pour obtenir une physique réaliste sur les mouvements complexes, comme le glissement de ta bâche. Continue comme ça, pose tes bases, et hâte de voir tes premiers rendus !

Bienvenue @Mohamed Merdaci, Si tu veux apprendre à créer des vidéos cinématographiques IA, t’es au bon endroit.