「找到你的定位」 ❗️重大消息❗️ 請一定要看完 相信大家一定都知道品牌的定位很重要 但，到底為什麼要定位？ 首先 2026可以說是正式進入了AI的大時代當中了 而這個時代會有什麼跡象？ 你會發現路上 網路上越來越AI得影子 可能是早上經過的捷運站看板 也可能是你喜歡的某個專頁發文開始充滿「AI味」 是因為 我們寫一篇文章 讀一本書的時間成本 被這個工具「剝奪」了 但我的意思絕對不是不要去使用它 而是如何在這片科技海洋當中 讓你的品牌能夠出圈 所以定位，你就可以理解為 站在人性方的「絕對武器」 定位可以讓你知道該怎麼去輸出你的理念、故事以及專屬解方 創造出這片海洋當中專屬於你的「賽道」 講到這裡我相信大家一定都有一個概念了 聽起來很簡單 但往往很簡單的事情卻需要花最多的心力去摸索 也是很多人最困惑的一件事 該怎麼去找到自己的「定位」？ 其實這也是為何我做無我計劃的原因 是我在過去情感、身心靈產業當中諮詢了上百位人生卡關的個案 得到的一個終極命題 也就是人生的定位 同時，也是品牌的定位 而身心靈的諮詢又跟品牌定位有什麼關聯 是因為，其實都是關於自己人生的定位 以下是我鑽研出來的幾個共同點 1.你的人生經歷（人生故事） 2.你的熱愛、天賦、使命（內在驅動力） 3.獨屬於你自己的「人生解法」（個人化解方） 人生故事： 造就了你不同於AI的人性，不管是創傷、成就、挫折抑或是美好經歷 都塑造出了你不同於他人的那一份「影響力」跟「共鳴力」 簡單來說，叫做：「為什麼這個故事跟方法，只能由你來說？」 內在驅動力： 承上，你的經歷當中一定會有些蛛絲馬跡組成了一種你自己所喜愛的生活模式 可能是興趣、愛好 也可能是你擅長的事情 更甚至是一個目標 不一定要遠大 可能是賺錢 也可能是造就一個安穩的生活 ❗️關於這一點絕對不要只聽他人如何去說❗️ 而這些行為會帶來滿足、成就感跟使命感 甚至是越困難 越有動力的 那個 就會是你的「內在驅動力」 例：夢想、熱愛、興趣、天賦、使命、理想…… 而這個內驅力，也是你能夠在做品牌的時候 能夠持續堅持做下去的一大主因 個人化解方解方： 你有了故事 也有了酒🍷…❌ 串台了 抱歉🥸 當你有了故事 然後從中也摸索出了你的內驅力之後 就可以整理出一套「自己」的解方 譬如說你遇到了情緒問題，你會怎麼解決？ 你在職崖轉換上，有什麼樣新穎的思維？ 你在創作上，有什麼獨屬於你的風格？ 以上，這些都是根據了「你」這個人而致使你的品牌 能夠在這個海洋當中脫穎而出的最大武器——人味 所以我摸索出了這樣的一個金三角 希望能夠讓人更好的找到自己品牌的定位跟動力所在 但如果在尋找這三者的任何一種 就直接下面幫我投票 因為我打算辦一場直播 把這些關於定位的解方 送給各位🤩 投票最多的我會著重講解💪🏻（我永遠鼓勵笨鳥先飛，因為通常我就是那個笨鳥） 時間：2/5 20:00 地點：Skool Live

我不知道你有沒有注意過一件事。 這世界上有些人， 他一開口講話，你心裡就會很自然地想著： 好，我想聽他把話說完。 不是因為他背景多厲害， 也不是因為他講話特別有技巧。 而是因為—— 他真的掌握了說故事的能力。 而一本書，讓我停下來想很久 這幾天我在看一本書 《TED Talks 說話的力量》。 TED 的 CEO 在裡面說了一句話， 我看到那一頁時，真的停下來想了滿久 他說： 要有好的演講 不是成為邱吉爾， 也不是模仿任何偉大的演講者， 而是——當你自己。 這句話看起來很簡單， 但對我來說，殺傷力很大。 我以前，拍攝時非常依賴「腳本」 因為我擔心「講不好」 拍影片前，我一定會把腳本寫好： - 每一句怎麼開頭 - 哪裡要停頓 - 哪裡要強調 但問題來了。 越照著念 反而越卡😂 畫面很順、內容也沒錯， 可是不知道為什麼， 整個人就是不在那個狀態裡 當時是拍攝中途 我心裡只有一句話： 「算了，不管了。」 將結構留下就好 結果很令我驚訝 那一次拍得超順。 而且更奇怪的是—— 那支影片反而影響到更多人。 我後來才真正懂一件事 那次之後，我才慢慢明白： 腳本的功能，只是架構。 真正動人的話，來自「你」

大家好，我是Zoe，是一名掙扎著想全職接案的In house攝影師 希望在這個社群精進自己的認知，還有個人品牌經營 我相信每個人都可以是獨特的個人品牌，但目前比較沒有明確的方向， 應該說還不清楚我自身的能力，可以怎麼結合出自己的獨特性，做出差異化 如果有一群人可以一起努力，會更有動力。 很高興認識大家～

這個社群 主要我是希望能夠去將一群想藉由個人品牌事業 去達到自我實現的一個目標 我也是從去年年底才開始實現0-1 成立品牌 發佈內容的過程 而我嚐到了去創業的甜頭 兩個月內有成功的變現大約10萬 可是也有嚐過創業的苦頭 我只是想也許能夠把個人品牌 從0-1的一些經驗跟我踩過的坑 先分享給大家 所以 各位想先看跟知道些什麼？

很多創作者在追求「電影感」時，都會覺得缺少了些什麼 這篇文章是要整理一套「最低成本、最低門檻，卻一定有效」的電影美感養成路徑 它不是最高級的拍攝方法，它是一個 MVP（最小可行性） 一、先打破迷思：電影感不是設備問題 多數人對電影感的第一個誤會是——「我需要更好的設備跟鏡頭」 但，電影感畫面之所以成立 不是因為鏡頭很貴、器材很 fancy，而是因為畫面裡「有沒有帶出---」。 二、《訴說資訊》：電影的核心不是畫面，是「資訊」 在電影裡，畫面、顏色、聲音、構圖，其實都不是主角。 它們全部都在服務同一件事：劇本。 也就是——故事、資訊、情緒、你想訴說的內容。 一個電影畫面之所以有力量，並不是因為它好看，而是因為它承載了資訊跟情緒： - 角色正在經歷什麼 - 當下的情緒是什麼 - 這個畫面在故事中的位置是什麼 - 每顆鏡頭其實都在推動著故事的連貫性跟進程 如果你拍的畫面只是「生活紀錄」，那它就只會停留在紀錄 但當你開始有意識的進行「訴說一件事」，畫面自然就會開始往電影感靠攏 三、《質感・色調》：色彩可以為劇情服務 每一部電影，幾乎都有一個清楚的主色調 不是因為導演喜歡那個顏色，而是因為那個顏色適合這個故事、主題 色調的本質不是好不好看，而是： - 這部電影給人的冷暖感覺 - 是壓抑的、自由的，還是浪漫的 - 觀眾應該被帶到哪一種情緒狀態 對創作者來說，最小可行的做法不是去鑽研調色 而是先尋找一個答案： 「有沒有一種電影色調，是你一直都很想拍出來的？」 先找到，再模仿，最後才是建立 四、《光線》：光不單單是為了照明，是服務場景、角色 光線在電影裡，從來不只是為了看清楚人 它是在告訴觀眾：這個角色現在是誰？他給人的感覺是什麼？ 不同的光線角度，會直接改變畫面的情緒與權力關係。 而這正是電影感成立的關鍵之一 ✅Bonus：室內拍攝的最大優勢 相較於室外，室內最大的好處只有一個：👉 光源可控 如果你有一個固定拍攝的空間，完全可以把光線配置「定型化」，一次設定好 之後反覆使用，大幅降低時間與心力成本 電影感，從來不等於複雜 五、建立自己的電影庫：美感是累積 最後一個 MVP 步驟，其實很簡單： 建立一個屬於你的電影庫。 挑選你真正喜歡、符合你審美的電影 觀察它們的色調、光線、節奏，再把這些感覺 慢慢帶回到你自己的鏡頭當中 調色與拍攝技巧，確實需要時間鑽研 但在最小可行的階段，你完全可以借助現成的風格檔、濾鏡，先建立一致性 以上🌟 最小可行，而不是一步到位 以上這些內容，來自三年電影系學習後的整理 它們不是最專業、也不是最完整的做法 但可能是適用最多創作者的一個做法 因為每個創作者 都在訴說著各種不同 獨屬於自己的「故事」 而每一個品牌、每一種風格、每一條創作路線一樣—— 都需要先走過「最小可行性」的階段 電影美感不是一蹴可幾，但它可以養成 以下附上「可控」六大光源的一些小筆記 可以試用在自己的身上！👍 ----------------------------------------- 也絕對歡迎跟我分享你們拍出來，有感覺的那些畫面(minions🍌！！！）